El 29 de junio, Aurélie Andrès nos abrió las puertas de su taller en los invernaderos Milady de Biarritz. Nos hizo el honor de responder nuestras preguntas para permitirnos aprender más sobre ella y su mundo.
Buena lectura !
¿Podrías empezar presentándote?
Aurélie Andrès, soy artista, muralista, ¡un gran experto en todos los oficios!
¿Cuánto tiempo llevas creando obras?
Trabajo por cuenta propia desde hace años, mi trabajo ha tenido tiempo de evolucionar con el tiempo. Llevo ya 4 años trabajando en frescos y empecé a hacer ilustraciones hace 2 años, voy progresando poco a poco.
¿Esta pasión por el arte nació desde joven o llegó después?
Desde pequeña me encanta hacer cosas con las manos. La escuela y el trabajo me hicieron darme cuenta de que no quería trabajar detrás de una computadora y que tenía que crear por mi cuenta. Entonces volví a lo que amaba hacer, es decir, los frescos y las ilustraciones, que me permiten vivir hoy.
¿Cuál es tu relación con el surf, con el océano en general?
Son parte de mi vida diaria, he vivido recientemente junto al océano pero me ha fascinado desde que era niña. Nadé mucho, viniendo de una familia de buceadores, el océano me arrullaba. Sentí la necesidad de instalarme allí para nutrirme lo más posible, para inspirarme en ello. Esta calidad de vida me ofrece un bienestar increíble que me pone en las mejores condiciones para crear.
¿Cuáles son tus principales fuentes de inspiración?
La vida cotidiana es una inspiración. Las reuniones, los viajes, la naturaleza, el poder del océano me inspiran a diario.
Si tuvieras que elegir solo uno, ¿quién sería tu artista favorito?
¿Un solo artista? ¡Es una buena pregunta! El que me viene a la mente no se considera artista pero a mis ojos lo es. Francis Hallé es botánico, ¡me parece extraordinario su trabajo! Estudió los bosques tropicales, me fascina su forma de dibujar las plantas. Su relación con la naturaleza es contagiosa, cuando lo escucho hablar tiene toda mi atención. Es una persona que admiro.
¿Cuál es el mensaje que quieres transmitir a través de tus creaciones?
No los pinto pensando que voy a transmitir algo, pero estoy empezando a entender cómo me hace sentir mi arte a través del feedback de la gente. Según ellos, el color te hace viajar. Se preguntan dónde estaba, qué estaba haciendo para lograr este resultado.
¿Cómo terminaste trabajando con cinta?
¿Cómo nos conocimos? (Risas) Mucha investigación, ideas que no necesariamente llegaron a buen término. Me desperté una mañana y me dije “oye, prueba esto”. Luego tomé un trozo de cinta adhesiva, apliqué pintura, fue caótico pero sentí como si estuviera sosteniendo algo. Después de encontrar esta apariencia de una nueva técnica, me fui durante un mes a una pequeña cabaña en Marruecos con el objetivo de crear y desarrollar nuevas ideas y fue aquí donde terminé mi primer proyecto. Sentí que algo estaba pasando y que necesitaba explorar más este camino. ¡El whisky ha llegado a mi vida! (Risas).
¿Cómo describirías tu arte?
Espontáneo ! Te estaba hablando del whisky, creo que me llevé bien. El hecho de arrancar y luego pegar sin saber muy bien en qué quedará es muy intuitivo. A menudo me dicen que cuando miras mis obras, te hacen sonreír. Cuando alguien me dice eso, me alegro. Si a través de mi arte puedo aportar buen humor, ¡creo que no está mal!
¿Una colaboración o un logro en solitario del que estés más orgulloso?
Mi primer buen proyecto a mis ojos, había otros igual de buenos, pero el que me hizo sentir más legítimo en lo que estaba haciendo fue el contrato con Industry City en Nueva York. Me dieron la oportunidad de ir a pintar una pared, dándome carta blanca. Pude tener tiempo para crear algo con lo que estaba de acuerdo. Una vez pintado quedé feliz con el resultado, fue una de las primeras veces que conté una historia a través de mi arte.
¿Qué te hizo querer colaborar con Chipiron?
La colaboración con Chipiron es sobre todo un encuentro en Marruecos. Muchos de mis proyectos nacen de encuentros que me ofrece la vida, eso me parece súper genial. Leo mucha mitología, leyendas, es tan retorcido, tan loco en todo lo que puedes leer, que puedes intentar recrear algo. Para la colaboración con Chipiron tenía muchas ideas para ilustraciones. En conjunto, lo encontré interesante. Terminé imaginando una historia, pensé que mola ir más allá de una simple ilustración sin significado.
¿Cuál es tu medio favorito para trabajar?
Entonces eso es estilo libre. Intento en la medida de lo posible recuperar los materiales con los que trabajo. Quiero hacer hincapié en no comprar nada. Colecciono telas, madera, ¡estoy abierto a todo!
Desarrollaste tu técnica sobre tela, ¿cuáles fueron los obstáculos que te empujaron a adaptar esta técnica a otros soportes?
Cuando pinto frescos a mano alzada y cuando uso cinta adhesiva, son dos cosas muy diferentes. Ahora estoy intentando transcribir la técnica de la cinta a otros soportes, pero es muy largo. Constantemente tengo que buscar alternativas para desarrollar la técnica, requiere mucha experimentación.
¿Algún consejo para los jóvenes que quieran dedicarse al arte?
Para llegar allí, no te pongas límites convenciéndote de que no eres capaz. Todos podemos ser creativos, sólo necesitamos darnos los medios para hacerlo.
Muchas gracias por este momento, le esperamos en la tienda para descubrir su universo, la colección está disponible allí así como las obras de arte originales de la colaboración que allí se exponen.
¡Descubre aquí las Chipi Choices de Aurélie Andrés!
El equipo Chipirón
